アーティストとしてビジネスを創出することは、大きな経済的課題を提示するかもしれない、と最近の研究は示唆しています。 The Creative Independentによるビジュアルアーティストの財政状態に関する調査によると、調査に回答したアーティストの60％が、平均的なアメリカの世帯の半分以下しか稼いでいませんでした。
この恐ろしい啓示を受けても、アーティストの半数は将来について楽観的であり、将来的には財政的に安定していると述べています。これについては、The Kickstarter Blogの投稿でWillaKöernerが書いています。キックスターターは、クリエイティブのリソースとして2016年にThe Creative Independentを立ち上げました。
$config[code] not found今日のビジュアルアーティストとほとんどすべてのアーティストは、一般的に中小企業として運営されています。彼らは彼らの顧客に直接販売し、同じ分野で仕事をしたり経営したりすることによって彼らの技術を支えています。非常に多くの課題を抱えていますが、それらを継続させる唯一のものは彼らの創造的なアウトプットに対する愛と情熱です。
経済的安定性に関する調査に回答したバーチャルアーティストは、世界52カ国から1,016人の人物で構成されていました。彼らは彼らの芸術のために3つの主要なフォーマットまたはメディアを選びました。参加者のうち、回答者の68％が2次元アートワークを作成し、34％がデジタル作品、31％が3D作品、27％がビデオアートを作成しています。
調査は平均視覚芸術家の給料および財政の安定性を明らかにする
芸術家が財政的に安定しているかどうかに答えるためには、それが「財政的に安定している」という意味を確立する必要がありました。
ほとんどの回答者にとって、The Creative Independentは「基本的な経費をまかなうのに十分なお金を確実に持っていることに加えて、確実にお金を節約している」と述べた。
では、これらのアーティストは現在どの程度経済的に安定しているのでしょうか。
1〜10のスケールで、中央の金融安定性ランキングは5でした。また、スペクトルの反対側にも回答者がいました。たとえば、回答者の12％が財務の安定性を1またはまったく財務的に安定していないと分類し、3％の回答者が自分の状況を9〜10または完全に財務的に安定していると評価しました。しかし、芸術家がスケールの上限または下限に達するために稼ぐ必要があるものは何ですか？
平均収入は年間20-30,000ドルで、回答者の60％近くが年間30,000ドル未満を達成したと報告しています。調査によると、2016年の米国の平均世帯収入は年間約5万8千ドルであった。
回答者の22％のみが、50,000ドルから60,000ドル以上を稼いでいると答え、17％がそれを上回ったと回答しています。
お金を稼ぐとき、61％のアーティストがフリーランスまたは契約作品を出所としている一方で、41％が自分の分野に関連する、または関係のない仕事から、または家族の支援または相続から得たと答えました。
今日のデジタルエコシステムにおけるアートマーケットプレース
デジタルエコシステムは、作品の販売や依頼された作品の顧客の検索に関して、アーティストにより多くの選択肢を提供します。そしてアーティストはどこからでもこれを行うことができ、彼らの才能のためのグローバルなプラットフォームを彼らに与えます。
アーティストはもはやエージェント、ギャラリー、あるいは過去の限界に依存していません。
あなたはここで調査に関する残りのデータを読むことができます。
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