演劇の先生になる方法

演劇の先生は演劇の製作を置くことによって学生を助けます。これには、観客の前でキャラクターやシーンを作成する方法やセットデザインを構築する方法を生徒に教えることが含まれます。通常、演劇の先生はK-12年生の学校で教えます。多くの場合、ドラマの先生は素人または経験豊富な俳優自身です。教室で教える前に、あなたは演劇または関連する主題の学部学位と教育の未成年者を取得する必要があります。さらに、あなたはあなたの状態で教育ライセンスを取得する必要があります。

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演技、演劇、英語または演劇の専攻。演技専攻は観客の前で演じるように訓練する。演劇専攻は演劇を制作するすべての段階を研究します。英語専攻は言語構成の原則を学び、文学作品を研究します。

サマーシアターに参加してください。サマープロダクションで演奏することは、将来のドラマ教師が演劇がどのようにプロデュースされるかを直接見ることができる一つの方法です。演劇の学生は、夏やコミュニティシアターグループで、俳優、監督、セットビルダー、照明クルーと一緒に仕事をする貴重な実地体験を得ます。

教育未成年者。ほとんどの州では、教師が教室で生徒を教えるための準備をした大学教育を修了している必要があります。また、ほとんどの州では、生徒が自分で教えることができるようになる前に、教室内で一定時間を修了することを義務付けています。

高校であなたの生徒教師の訓練を完了してください。潜在的な演劇インストラクターは、シェイクスピアーを勉強したり、次の作品のために背景を描いたりするときに生徒を監督する機会を持つかもしれません。多くの州では、将来のドラマ教師に、教育免許を取得する前に、約6ヶ月の学生教育を完了することを要求しています。

お住まいの地域の学校で演劇を教えるために適用します。ドラマを教えるためにあなたの教育、経験および資格を強調している多数の学区にあなたの履歴書を送りなさい。学校の校長や管理者に、自分の学校で演劇学科をまだ設置していない場合は開発することについて相談します。別の分野（英語または音楽）で教えることを検討し、放課後に小さなドラマグループを運営することを志願します。この時間を使って、生徒と学校がドラマ部門をフルタイムで持つことの恩恵を受けられることを実証します。